拍品名称：

赵无极 无题

图录号：

832

年代：

1994年作

艺术家：

赵无极

材质：

版画

作品分类：

尺寸：

53×41cm

估价：

开通VIP查看价格

拍卖公司：

广州华艺国际

拍卖会名称：

2017秋季拍卖会

专场名称：

黄金时代—法兰西三剑客 赵无极·吴冠中·朱德群

拍卖时间：

2017年11月24日-11月25日

备注：

声 明：

签名：72/99 无极 ZAO 94赵无极1921-2013在对西方抽象油画语言东方性的探索中，赵无极是当之无愧的蜚声世界美术界的华人抽象绘画大师，他所探寻的是一种完全不同于西方现代的抽象方式，被称为“西方现代抒情抽象派的代表”。成功将西方的抽象艺术融入到东方的意象世界。呈现出独特的中国传统绘画审美趣味，流露出中国传统的艺术精神。1921年，赵无极生于一个皇族后裔的家庭。祖业收藏的诸多历代名家作品，让赵无极从小耳目濡染，深受中国传统文化的浸润与熏陶。1935年十四岁的赵无极考入杭州艺术专科学校（现中国美术学院），师从中国现代绘画先驱者林风眠、吴大羽，这些旅欧艺术家的授业成为他了解西方现代绘画最初的窗口。1948年赵无极赴法国留学并定居下来。他置身于西方现代艺术运动高潮跌出的变革环境中，被西方现代派绘画理念深刻影响。赵无极开始慢慢摆脱对于客观物像的依赖，从早期写实性较强的油画作品转向形象的符号化和抽象化提炼。瑞士抽象派画家保罗·克利的画给了他启迪，使他找到了一条东西方文化的通道——运用表意符号来构成画面的形式。这些符号的雏形来源于中国古老的甲骨文和商超的钟鼎铭文以及书法，画面变得富有诗性而极具东方神秘感，结合西方绘画的形式和色彩技巧，赵无极逐渐形成了自己独特的绘画风格。1959年以后的大量作品均以创作日期命名，削弱了文字对绘画内容和意境的局限，使其更加纯净；上世纪六、七十年代初以黑、褐色为色彩基调，笔触激烈，气势磅礡，传达出一种难以遏制的悲怆与痛苦的感受，这个时期的作品多以大片的色彩和自由的笔触进行描绘代替了原有的符号；到七十年代中期至八十年代，色彩趋于明丽鲜亮，除侧重对空间塑造之外，更追求光线效果的营造，气氛渐入平静，澄现出一种超然的心境；晚年赵无极的绘画步入到炉火纯青的境地，在注重物象本身之外更侧重象外之象，凸显出物我两忘、天人合一的中国哲学精神内核，显得高妙、舒缓，辽阔无边。在色彩上的运用，愈加随心所欲、细腻多变。1993年赵无极荣获法国密特朗总统颁授法国荣誉军团司令勋章，同年巴黎市市长希拉克颁于赵无极巴黎市红宝石大勋章。赵无极一生曾在世界各地举办160余次个人画展。法国诗人及画家米修·亨利多次为他赋诗作序，法国前总理多米尼克·德维尔潘为他整理文稿。以至于赵无极去世后，很多法国和瑞士媒体都在刊文纪念他。法国《费加罗报》评论称，“赵无极是一位伟大的画家。”赵无极年表1920-1934赵无极于1920年2月1日生于北京。当他到达法国时，他名字的音译从“Zhao Wou-Ki”变成了“Zao Wou-Ki”，而“Wou-Ki”是他的名字。他属于一个历史悠久的赵姓家族，可以追溯到宋朝（西元10世纪到13世纪）。他是七个孩子中的长子。每年庆祝显赫先祖冥寿时，赵家必摆上传家之宝，包括两幅画：一幅是赵孟颒的作品，他以纸上和丝绸上画马而闻名；另一幅是米芾的作品，他特别吸引年少的赵无极。赵无极依然认为米芾是中国最伟大的画家之一，非常敬佩他。对赵无极来说，他是独具慧眼的画家，更是一位伟大的书法家。赵无极在上海北面的小城南通完成他的小学和初中教育，他的父亲在当地经营银行。他是一名资质极高的学生，对文学和历史很着迷。从十岁开始，他无拘无束地画画。家里并不反对他的兴趣爱好，因为他的父亲也是一位业余画家，曾在巴拿马一个国际展览上得过奖。赵无极受到家族中知识分子耳濡目染，对他们而言绘画从来都是高尚的玩意。他的祖父曾教导他，当画法能将情感传递给观赏者时，它才算是一门艺术。1935-1940十五岁时，赵无极在著名的杭州艺专（浙江美术学院的前身，现为中国美术学院）开始学艺，在那里待了六年。在最初三年他学习石膏像素描，接着两年是模特素描，而最后一年就专注油画。这课程以临摹中国杰作去学习传统中国绘画。期间他接触到西方透视，而最后加深了对画法理论的认识。中国老师教授明清两派的传统绘画，出自布鲁塞尔皇家艺术学院或巴黎美术学院的西方老师则奉吕西安·西蒙、梅索尼埃或普维·德·夏凡纳为师。不去追求写实主义与描绘的精确，赵无极选择致力探索构图的基本元素。他舍真实的细节以求抓紧主体的整体性。这心急的年轻学生不安于等到学业结束，就在家中以妹妹赵无宣以及风景为题材画油画。受日本侵华的威胁，杭州艺专于1938年从杭州搬移到重庆。1941-19451941年毕业后，赵无极受母校杭州艺专聘为助教。同年，他在重庆的中苏协会举办了首次画展。从一名叔父从巴黎带回的明信片，以及当时在中国流通的《生活》、《流行广场》及《时尚》等美国杂志中，找到了自己学习的老师——塞尚、马蒂斯及毕加索。他相信自己对艺术创作的疑问不能再传统中国绘画或欧洲学院派绘画中找到答案，反而要靠研究塞尚和马蒂斯。他用这两位画家的作品去磨练他的眼界，认为他们更接近自己的气质。1942年，他在重庆国家自然历史博物馆举办了一个画展，展出林风眠、吴大羽、关良等包括自己在内的一些画家的作品，初试呈现出有意脱离中国传统的在世艺术家，深受社会智士和年轻画家们的欢迎。1946-19471946年日军撤退，中国重获自由。赵无极随杭州艺专回到杭州。在重庆任教期间，结识了时任法国驻华大使馆文化参事的维当·艾利塞弗，他鼓励赵无极去巴黎。返回巴黎时，艾利塞弗带着赵无极约二十多张油画，后来这些作品1946年在塞努奇博物馆一个名为“当代中国绘画”的展览上展出。1947年，赵无极在上海大兴百货公司展览了他的作品，并立意去巴黎增进画技。1948在父亲的同意下，赵无极在1947年决定携同妻子谢景兰前往巴黎继续深造。1948年2月26日，他抵达马赛。在4月1日的早晨他到达巴黎，立即在罗浮宫参观了整个下午。在蒙帕内斯的不同旅店暂住后，他搬进绿磨坊街的一间小工作室，成了阿尔贝托·贾科梅蒂往后十七年的邻居。他在法国文化协会学法语，并经常到贡修米耶学院，认识了很多朋友。10月，他参加了中国政府新闻办公室巴黎办事处主办的“四位在法国的中国画家”的展览。其它参展的画家有：潘玉良、萧林召、常玉。他也在秋季沙龙展出了两幅油画。19495月，克兹画廊举办了赵无极在巴黎的首次个展。经维当·艾利塞弗的推荐，国立现代美术馆馆长伯纳德·多利瓦为他的画册撰序。展览得到相当的认可。雅克·维隆在参观画展后邀请赵无极参加杜勒里沙龙。赵无极还得到了米罗、贾科梅蒂和毕加索的鼓励。1950在德斯乔伯特版画工作室，赵无极接触并学习了版画技术。出版商罗伯·高德把它们拿给了亨利·米修看，亨利·米修自发地写了八首和诗。画与诗并辑为《亨利·米修对赵无极八幅石版画的赏析》出版，并在巴黎栀楼画廊展览。赵无极与亨利·米修从此来往无间，直至后者于1984年逝世。赵无极首次参加五月沙龙画展，自此他每年都参加这个画展，直至1978年。1951-19521951年1月4日，亨利·米修带画商皮埃尔·勒布到赵无极画室，皮埃尔·勒布邀请赵无极为他的画廊工作。赵无极在巴黎的皮埃尔画廊的首次展览于1951年6月举行，此后他们一直合作，到1957年为止。瑞士出版商及评论家奈斯多·杰克梅蒂在波恩和日内瓦的两家画廊为赵无极举办了版画展，同时也给了赵无极前往瑞士的机会。在那里，他发现了之前并不熟悉的保罗·克利的绘画。这是他绘画事业中很重要的一个节点。在保罗·克利的作品中，他找到了一个自我与本身情感相关的亲密内在世界，而他也不讳言从中研究及取材。1951年至1952年间，赵无极频游意大利和西班牙，较少画画。这段时间他定期在皮埃尔·勒布在巴黎的画廊举办展览。在1952年他的第二次展览上他结识了贝聿铭和他的妻子卢爱玲。同年，他亦有很多其它个展。一本由亨利·米修作序的画册特别为他在纽约奇比——毕趣画廊的展览出版。1953-1954赵无极1953年为罗兰·博迪的芭蕾舞剧《珍珠》设计舞台。1953年开始与德国慕尼黑的奥托·施坦格尔画廊合作。同时期有很多个展，不单只是在法国，亦在伯尔尼、日内瓦、罗马、米兰、纽约等地。随着他的版画在美国越来越成功，1954年冬，辛辛那提美术馆为他举办了一个回顾展1954年在巴黎，赵无极结识了作曲家埃德加·瓦黑斯。1964年他献画给这位作曲家。同年12月，他出席瓦黑斯的作品《沙漠》喧闹的演出。1955-1956据赵无极自己所说，他绘画手法的一个重要的变化正在浮现：“我的画变得无法解读，静物和花朵不再存在。我走向一种想象的，难以辨识的书写。”让·卡苏邀请他参加第三届圣保罗双年展，在法国馆展出。在美国匹兹堡的卡内基学院的卡内基国际展，他的作品《黑色人群》（1954年）赢得了第5届荣誉奖。1955年，他在巴黎皮埃尔画廊举行最后一次展览。1956年他在巴黎栀楼画廊展出水彩作品，在纽约克勒曼画廊展出油画和水彩作品。1957-1958克劳德·罗伊自1950年一直收藏赵无极的作品，写了他第一本关于这位艺术家的专论，由袖珍博物馆出版社于1957年出版。赵无极为法国诗人勒内·夏尔的诗《花园里的同伴》作了四幅蚀刻版画。借此机会，他们成为了密友，直到夏尔1988年去世。在皮埃尔·勒布的同意下，赵无极开始与当时由吉多·卡布托和米利安·布雷奥主理的巴黎法兰西画廊合作。1957年，他在这里举办了第一次油画展览。与此同时在那里还遇到了成为他朋友的艺术家们：例如汉斯·哈同、皮埃尔·苏拉吉及阿尔弗莱德·曼尼西埃。到纽约旅行时，赵无极寄居于自十七岁便在那里侨居的弟弟赵无违的家。经他的新法国画廊推荐，赵无极结识了美国画商塞缪尔·库兹，成了他在美国的第一个固定经销商。赵无极回到法国后立刻开始与库兹合作，直到1967年画廊关闭。离开纽约之后，他和皮埃尔与科莱特·苏拉吉在美国四处游玩。在夏威夷停留了一段时间后，他们去了日本。然后赵无极独自去了香港，停留了六个月。在那里，他认识了后来成为他第二任妻子的陈美琴。尽管赵无极仍在香港，他的美国经销商库兹，连同吉多·卡布托和米利安·布雷奥，跑到巴黎去看他的工作室。19591959年在库兹画廊的第一次展览让赵无极认识了很多画家，其中数人成了他的好朋友。包括法兰·克莱恩、菲利普·古斯顿、汉斯·霍夫曼等。他发现美国的绘画非常的清新和丰富的自发性。他在巴黎买下一座仓库，由乔治·左哈奈改建成一个工作室，它的设计旨在与外间世界完全隔绝。没有通向外面的窗户，一个玻璃屋顶是全部的采光，这个空间是一个孤立的工作场所，尽力避免任何与相邻的真实世界接触。它是某种冥思密室，不被干扰。1960他参加了在瑞典哥德堡的当代法国艺术展、第二届日本东京国际双年展和巴黎装饰艺术博物馆名为“对立”的展览。在巴黎的法兰西画廊和纽约的库兹画廊举办了他的第二次个展，赵无极顺便再访美国。1961他在东京画廊举办个展，并在纽约库兹画廊举行第三次个展。接受一个对旅居法国的外国人访问时，赵无极说到：“虽然说在我作为一名艺术家所受的训练中，来自巴黎的影响是毋庸置疑的，随着更深层的性格逐步成型，我渐渐重新发现中国。在我近来的绘画中，我的中国文化以一种与生俱来的方式被表现出来。似非而是，此番回归自己的本源实归功于巴黎”。亚历山大·瓦特为在伦敦出版的《工作室》杂志访问他，他回答时说：“艺术中的抽象并不比文学中孤立的文字更抽象。”1962赵无极在马德里的阿德尼奥艺术展览馆以及随后在西班牙科尔多瓦的利塞欧画廊的展览中，展出了油画、水彩和版画。马德里展览的画册由米歇·拉贡作序，其中引用了十七世纪画家石涛的画：“一众以为绘画书写重于形似，其实不然，用笔在求纷乱色相中取物之髓。”栀楼画廊推出《西方的诱惑》时展出了赵无极的十幅版画作品。借此他遇到了作家安德烈·马尔罗，当时的法国文化部长。多得他的帮助，赵无极在两年之后获得法国国籍。之后他前往阿姆斯特丹和维也纳旅行，并又一次到纽约出席他在库兹画廊的新展览——“赵无极的奇妙世界”。1963-1964他在法兰西画廊的第三次个展在1963年举行，配上弗朗索瓦·普鲁查的撰文。他也在伦敦的红舫画廊有另一个个展。按皮埃尔·施耐德的建议，他在1964年参加了一个在巴黎美国中心举行的十五位艺术家的展览，名为“超越维度的绘画”。当时赵无极写到：“绘画是画布与我之间的一场斗争，一场体能角力。面对大幅度作品时尤甚，它们容纳更多身体动作，是个名副其实的投射。画家必须全身投入。”在1964年4月刊的《证据》杂志第158号皮埃尔·施耐德发表了《赵无极在罗浮宫》一文。那是一系列访谈的其中一篇，其后结集成《罗浮宫对话》一书，由纽约文协于1971年出版。在这次对话中他说：“每个人都受制于一个传统，而我则受制于两个传统。”他在1964年继续在麻省理工学院的海登画廊和纽约的库兹画廊举行个展。1965举行了几个重要的展览：在德国埃森的福克翁博物馆的回顾展展出了1950年至1964年间的六十四幅作品；在奥地利维也纳的阿尔伯蒂娜艺术收藏馆展出了水彩和版画；而纽约的库兹画廊举办了他的第六次个展，这也是他在库兹画廊关闭前的最后一次展览。1967在挪威奥斯陆的霍尔斯特·哈尔奥森画廊展出了素描和水彩。同时，法兰西画廊在巴黎举办了他的第四次个展。1968赵无极在洛杉矶的弗兰克·伯尔斯画廊和三藩市艺术博物馆都举办了个展。他还参加了主要的巡回群展，包括在北美的“法国绘画1900-1967”华盛顿国立美术馆、纽约大都会美术馆、波士顿美术馆、芝加哥艺术学院、底特律艺术学院、蒙特利尔当代艺术博物院及魁北克美术馆，以及在南美的“当代法国绘画展”。1969他的油画第二次回顾展于蒙特利尔当代艺术博物馆举行，之后再展于加拿大魁北克美术馆，画册载有雅克·拉塞尼所写的序。赵无极前往加拿大和美国旅行，最后到了墨西哥，在那里他受到了朋友们奥尔加和鲁费诺·塔马友的欢迎。1970赵无极被委为奥地利隆尔茨堡一个夏季课程的教师，夏季美术学院为他举办了一个展览。他为法国航空公司机队的波音747飞机创作了一个装饰面板，为巴黎国立科布兰织毯厂创作了一幅巨型挂毯（315X485cm）。法兰西画廊在巴黎展出了他的油画和版画，同时瑞士日内瓦的克莱默画廊展出了他的水彩、插图画和版画，法国沙勒罗瓦万国宫美术学院举办了一个油画回顾展。1971赵无极用越来越多的时间来陪伴已经病了好几年的妻子美琴。不能充分的投入油画，他回到水墨。那是一种他来法国后很少再用的技巧，因为按他的说法它的技巧太繁琐。不过，他还是参加了一些巡回群展：1970-1971年的“当代法国绘画”（韩国、马来西亚、斯里兰卡、印度、巴基斯坦），以及1971-1972年的“法国绘画的25年”和“法国当代艺术全景”（伊朗、埃及、希腊、黎巴嫩、阿尔及利亚和突尼斯）。1972妻子美琴在3月去世，赵无极立即回到中国，去探望他在1948年离开了的家。在他回法国时，皮埃尔·施耐德与他进行了一次很长的访谈，发表在《快报》上，其中赵无极描述了路上所见的中国，以及这个国家留给他的印象。1974年他又回了一次中国。法兰西画廊在11月展览了他的几幅水墨画和美琴的雕塑，借此机会，好友悼念美琴。赵无极出现在电影《伟大的挑战》中。该片由赫伯特·克莱恩执导，洛杉矶世界观制作公司制作，奥森·韦尔斯旁述评论。1973中断了一年半之后，他恢复了油画创作。法国图卢兹变形画廊展出了他的油画和水墨，瑞士纳沙泰尔艺术历史博物馆展出了油画。1974葡萄牙里斯本和奥博图的迪普罗佛画廊、卢森堡的库特画廊及德国埃森的黑米肖夫画廊展出了油画、水墨和版画。赵无极为贝拉·巴托克为莱茵河歌剧院所作歌剧《神奇的中国官员》和《木王子》设计布景和服装。19751975年，法兰西画廊在“赵无极1971-1975”展出了他的近作，并出版了一本画册，由勒内·夏尔作序。这是一个极之多产的时期。他主要画大幅的作品，例如三联画《向安德烈·马尔罗致敬——01.04.76》。比利时克鲁苏坦维拉能曼基金会在1975年展出了大幅度的近作。同年，荷兰阿姆斯特丹尼古拉画廊、黎巴嫩贝鲁特三角洲国际艺术中心和法国圣埃蒂安文化中心分别展出了他的油画、水墨和版画。1976在中国驻巴黎大使馆和法国驻北京大使馆的协助下，他在1975年回到了中国。从这次出游他带回了陕西户县农民画，并在1976年的巴黎双年展上展出。在搬到蓬皮杜中心之前，法国国立现代美术馆在一个名为“悬挂III”的展览中展出它的收藏。其中让·莱马里腾出了整个房间来展出赵无极1950年至1975年间的9幅作品。1977东京富士电视画廊在献给刚去世的法兰西画廊负责人米利安·布雷奥的展览中展出十四幅油画，主要是大幅作品。画册由亨利·米修和三木多闻作序，后者是东京国立现代美术馆的馆长。赵无极与弗朗索瓦·马凯结婚。他们于四年前相遇，当时她刚通过了竞争激烈的巴黎博物馆馆长资格测试。赵无极带着她到纽约，在那里见了他所有的朋友。刚回欧洲，他们又应梅蒂西斯学院的总监让·莱马里的邀请，前往罗马观看献给尼古拉·普桑的展览，赵无极在那里花了很长时间去欣赏展出的画作。1978在马德里的现代美术馆和国立图书馆展出的名为《向米罗致敬》的展览使他有机会再次见到他的朋友们。之后不久，他到华盛顿出席由好友贝聿铭设计的国立画廊新翼的揭幕典礼。油画近作在西班牙巴塞罗那的普拉茨画廊展出。亦由拉考瑞及弗瑞劳特工作室于巴黎国际当代艺术博览会展出。1979赵无极向法国国家图书馆捐赠了版画。图书馆在其荣誉展厅展出了这批捐赠作品中所选的八十幅版画。应法国文化部长菲利普·雷卡的要求，他在1979年以水彩和水墨为巴黎国立塞维尔瓷器厂造了四款设计，以版画的造法，印在碟上。通过皮埃尔·苏拉吉他认识了历史学家乔治·杜比，杜比对他的作品极感兴趣。秋天期间，画商皮埃尔·马蒂斯到访他的工作室，并提议在纽约举办一次他的油画和水墨展览。这次展览十分重要，因为从库兹画廊在15年前关闭以后，他再也没有在纽约举办过展览了。19801980年11月在皮埃尔·马蒂斯画廊展览的画册载有赵无极的好友贝聿铭所撰序文：“1951年春，我初到巴黎。当时皮埃尔·勒布带我去第一次看赵无极的作品。我觉得他的油画和石版画十分迷人。在某方面它们使我想起克利的神秘一面以及倪瓒的简练山水。自此之后我们很快成了朋友，我继续兴致勃勃地追随着他的进步。我现在可以毫不夸张地说，赵无极是欧洲画坛最伟大的艺术家之一。”在比利时沙勒罗瓦万国宫美术学院的赵无极巨幅油画展亦在卢森堡国家博物馆展出。台北的版画家画廊是第一家在台湾展出赵无极画作的画廊。《油墨》是赵无极与弗朗索瓦·马凯的对话录，由亨利·米修作序，在巴黎法兰西画廊主办的水墨展览时同步出版。他接受了一项国家的任务，为建筑师罗杰·达伊伯设计的一所高中，用状似一本打开的书本的九块面板造出一个巨型的着色构图。10月，他被米歇尔·图里埃委任为巴黎国家高等艺术设计院的壁画导师。1981-1982在巴黎大皇宫的国家画廊，与尼古拉·德·斯塔艾尔的重要展览同期，赵无极获邀首次在一家法国国家级美术馆举办个展。画册由让·莱马里及程抱一撰序。这个展览被国际交流协会选出，于1981年至1982年间，在日本五个城市复展，给了赵无极数次重访日本的机会。这个展览还移到了香港艺术中心和新加坡国立现代美术馆。1982年10月，赵无极前往中国，去参加香山饭店的开幕典礼。这新建筑由贝聿铭设计，位于北京附近一块花团锦簇古树环抱的地方。按贝聿铭要求，赵无极为饭店创作了两幅大型水墨。1983赵无极到了台北，在那里的国立历史博物馆展出了他的作品。借此他再次参观了故宫博物馆，并最后一次与大师张大千会面，张大千数月之后去世。这个展览也在台湾的台南和台中展出。法国蒙托邦的安格尔美术馆举办的回顾展在法国沙托鲁的科德利埃展示空间重展。这年秋天，中国文化部邀请赵无极回祖国展览。中国艺术家协会同时在北京中国美术馆和他在杭州的母校展出赵无极的一个重要作品选集。赵无极对上一次在中国的展览要追溯到1948年。画册由吴作人和欎风作序。逗留期间，赵无极还游览了黄山。1983年10月，在巴黎国际当代美术博览会举行期间，赵无极一幅大型纸本水墨近作成了日本时装设计家森英惠新系列表演的背景。赵无极亦为法国米特里-莫里的巴尔扎克高中一件陶瓷纪念作品创作设计，学校由他的朋友罗杰·达伊伯建造。该件陶瓷由娜拉·维托治-卡森制造。1984他的创作变得实在太重要，他已无时间兼顾教务，所以辞去巴黎国立高等装饰艺术学院的教职。由法国文化部长杰克·龙推荐，赵无极获法国荣誉军团军官勋章。作为他第一次与日内瓦的尚·克鲁治画廊合作，赵无极展出了二十八幅水墨。画册由亨利·米修作序。在巴黎法兰西画廊，赵无极展出了1981年至1984年间的十件大型近作。次年，这个展览又在法国拉罗谢尔的文化之家重展，当时还有克劳德·尤德罗和皮埃尔·穆勒制作的电影《赵无极的中国之旅》配衬。他为保罗·哈伊姆在法国的房子设计了一个巨大的纪念陶瓷作品。1985贝聿铭和赵无极一起去新加坡，去敲定一幅准备用于莱佛士城大楼的大型画作的位置和尺寸。贝聿铭同时为同一个项目委托艾尔思沃斯·凯利和肯尼斯·路兰创作作品。瑞士出版商艾迪塔·布兰科在日内瓦举办一个赵无极1957年至1981年版画作品的展览。应母校邀请，赵无极携同夫人到杭州。在一个月内，他向二十六名来自北京、沈阳、天津、西安、四川、广东、湖北和杭州等地美术学院的年轻教师和学生讲授油画和炭笔素描，而其夫人则教授现代绘画史和博物馆学。1986在春季，赵无极在纽约皮埃尔·马蒂斯画廊展览。画册由佛朗索瓦·雅各布作序。为莱佛士城所作三联幅在付运新加坡之前， 在巴黎法兰西画廊展出。这是赵无极在法兰西画廊的最后一次展览。南韩首尔的湖岩美术馆为他举办了一个重要的回顾展。他为普罗旺斯艾克斯音乐节设计海报及节目表的封面。在那里，赵无极的一个作品选集亦在7月展出。1987东京富士电视画廊展出了他的近作，画册由画廊总监伊东顺二作序，卢森堡库特画廊展览了他的油画和新近水彩。1988-1989为庆祝赵无极到法国40周年，亚尔居利亚画廊在1988年为赵无极举办回顾展，并在巴黎国际当代美术博览会展出他的大型作品。日内瓦尚·克鲁兹画廊展出了十五幅新近油画。画册由让·莱马里作序。台湾台北大师美术馆展览了他的油画。同时，巴黎法亚尔出版社出版了他与佛朗索瓦·马凯合写的自传《自画像》。1990-19911900年，日内瓦尚·克鲁兹画廊展出其油画及水墨近作。画册由雅克·谢塞克斯作序。法国图尔斯美术馆举办了一个他的油画和水墨的回顾展。1991年，法国普罗旺斯艾克斯的瓦萨雷利基金会展览了他的油画，乔治·杜比为他的画册撰文。1992亚尔居利亚画廊在巴黎展出了其油画近作。同年，法国外交部艺术行动委员会在里斯本的卡路斯特·古本汉基金会主办由让·莱马里和佩蒂斯·巴须拉筹备的赵无极回顾展。两个展览亦在卢森堡大公园举行：国立美术馆展出水墨，而费耀登堡展出油画。11月，赵无极与墨西哥当代艺术文化中心主任罗伯·利特曼一同到中国。他们访问了西安、北京、上海等地，为准备在墨西哥城文化中心举行的一场远古时期中国铜器展，展品借自上海博物馆的收藏。1993赵无极荣获法国密特朗总统颁授法国荣誉军团司令勋章，由好友艾密乐·毕亚希尼佩挂勋章。当时的巴黎市长希拉克颁与赵无极巴黎市红宝石大勋章。他并获得香港中文大学颁授荣誉博士学位。台北市立美术馆举办回顾展，由佩帝斯·巴须拉策展。巴黎塞萨·埃罗尔画廊举办了一个展览，名为“亨利·米修-赵无极-亚洲无野蛮” （这是米修所写一本书的书名）。法国尼斯的沙彭画廊举办了赵无极的个展，画册由皮埃尔·戴亚斯作序。金董建平在她香港的画廊举办了赵无极近作展。1994墨西哥当代艺术文化中心举办回顾展“赵无极 — 40年绘画（1954- 1994）”，并配以大型画册，由罗伯·利特曼与皮埃尔·施耐德作序。墨西哥之后，赵无极到了纽约，在那里他获颁日本世界文化奖（绘画）。评审团由雅克·希拉克、汉姆·施密特、亚米特·范法尼、爱德华·希斯、中曾根康弘、大卫·洛克菲勒所组成。10月他赴东京接受日皇明仁陛下和皇后美智子颁奖。其他获奖者是亨利·杜迪（音乐），理查德·塞拉（凋塑），约翰·吉尔古德（戏剧/电影）和查尔斯·柯里亚（建筑）。皮埃尔·戴亚斯为他写的个人专论《赵无极 1935-1993作品》由瑞士纳沙泰尔的伊德与加朗德出版社出版。新书在巴黎塞萨·埃罗尔画廊举行推介，配以包括约二十幅作品的展览。1995西班牙储蓄银行为赵无极在西班牙撒拉哥斯的国家展览中心举办回顾展。法国奈维尔市文化中心举办一个展览，那一直是已故法国前总理皮埃尔·贝赫哥法的一个心愿。石桥财团在日本久留米石桥美术馆为赵无极举办个展，主要展览了石桥藏品，包括不少于七幅赵无极的画。赵无极获颁路易威登集团所创立的艺术科学奖。1996由达尼埃尔·马歇索策展的赵无极回顾展，由法国外交部艺术行动委员会于台湾高雄市立美术馆举办，其后又在香港艺术馆展出。尚·克鲁治画廊亦于法国国际现代艺术博览会展出赵无极作品。同年，赵无极为葡萄牙里斯本未来的大西洋地下车站构思了陶瓷壁画。这陶瓷壁画由葡萄牙辛特拉市的韦佑瓦·拉梅格瓷器厂制造，于1998年落成。19971996年在纽约尚·克鲁治画廊的“向皮埃尔·马蒂斯致敬”展览，他展出水墨，由玛丽亚·加埃塔纳·马蒂斯和贝聿铭撰文。展览于1997年在日内瓦的尚·克鲁治·迪特西穆画廊重展。为祝贺赵无极到巴黎50周年，塞萨·埃罗尔画廊展出他近作选集，配以画册，内有由伊夫·博纳富瓦所撰一篇重要的序言，以及自 1948年有关他的文章的节录。法国总统希拉克官式访华，赵无极随同。他也和妻子出席日本京都附近由贝聿铭设计的美秀美术馆的开幕式。1998塞萨·埃罗尔画廊在西班牙马德里的ARCO 1998国际博览会展出了赵无极的作品，接着是在画廊举行的展览。在法国昂热的回顾展由三部分组成：油画、水墨、版画和插图书。画册由达尼埃尔·马歇索和帕特里克·努埃立撰文。1998-19991998年11月，赵无极到上海博物馆出席重要回顾展“赵无极绘画60年，1935-1998”，由法国外交部艺术行动委员会和中国文化部艺术司举办，欧莱雅（L'Oreal）赞助。这次展览由达尼埃尔·马歇索策展，随后在1999年2月在北京的中国美术馆展出，1999年4月在广东美术馆展出。1999台湾大未来画廊展出了“赵无极：1948-1999作品回顾展”。 在法国蓬图瓦兹市的达维-德拉库尔博物馆举办群展“水墨大师：张大千-赵无极-唐海文”，而鲁瓦扬市艺术中心展出了他过去20年的一些油画作品。2000东京富士电视画廊举办了一个赵无极的专展。巴黎马尔万·胡斯画廊为他举办了“近期水墨展”，配上菲利普·达根的撰文。在巴黎2000国际当代艺术博览会，塞萨·埃罗尔画廊展出了他近作的选集，画册载有雅克·里戈所写序文。赵无极再次随同法国总统希拉克官式访华。赵无极亦参加由巴黎市小皇宫美术馆举办的重要展览“中国，光荣的王朝”。如美术馆负责人吉尔·伽扎尔所愿，他的油画及一幅巨型纸本水墨是这次展览的当代部分的重头戏。2001西班牙瓦伦西亚现代艺术博物馆 - 胡利奥·干萨雷斯中心在春季举办赵无极的回顾展，展览其后移往比利时布鲁塞尔依克塞尔博物馆继续。2002巴黎卡梅尔·默努尔画廊举办的展览“符号”把目光集中于赵无极与亨利·米修的作品。法国卢瓦尔河谷舍农索城堡的展览是难得的机会，让人在一个令人难忘的地方观看赵无极过去20年的油画和纸本水墨。12月，赵无极被选为法兰西学院艺术学院院士，取代已逝世的让·卡尔祖。2003在纽约由皮埃尔·莱瓦伊主理的马尔伯勒画廊举办了一个大型展览展出了赵无极的近作，这是自1989年皮埃尔·马蒂斯画廊关闭以来赵无极首个在纽约的个展。10月，马尔伯勒画廊再在巴黎国际当代艺术博览会上展出他不同的作品。另有两家画廊也举办了他的作品展：香港的艺倡画廊和巴黎的瓦尼克桑画廊。芬兰赫尔辛基的泰迪希拉美术馆举办了他的一个回顾展，画册由马古·瓦尔科宁作序。由丹尼尔·阿贝帝（Daniel Abadie）主管的巴黎网球场国家画廊策划了一个大型回顾展，十分成功，吸引了135，000名观众入场。画册藉此将有关赵无极的重要文章再版。11月26日，法兰西学院艺术学院正式接纳赵无极为终身院士。2004在法国举办了几个重要的回顾展：敦克尔克美术馆的油画和水墨展；格拉福林市素描及原创版画博物馆的版画和插图展；蒙贝利埃的法布林博物馆的油画、水墨和版画展，而米洛博物馆则展出法国国家图书馆收藏的版画。在10月至2005年的1月，石桥财团在东京石桥美术馆举办了赵无极的回顾展，展出了日本收藏家的重要藏品。2005法国费康市本笃会宫内博物馆举办名为“内部景观1947-2004”的展览，展品多数是赵无极未曾发表过的作品。这年夏天，法国比亚里茨市举办了一个出众的回顾展“赵无极·油画及水墨 1948-2005”。赵无极参加了在法国美术博物馆和图尔斯城堡的关于法国诗人伊夫·博纳富瓦的群展。他的画也参加了莫娜·俾斯麦基金会在巴黎的群展“皮埃尔·马蒂斯——一位艺术品经销商和他的艺术家”，同时也参加了名为“皮埃尔·马蒂斯与玛丽亚–加埃塔纳·马蒂斯的藏品选集” 的展览，展品是他们给纽约大都会博物馆的捐赠。2006赵无极参加了毕尔巴·古金汉美术馆的“向奇伊达致敬”的展览，向对他的老朋友的纪念致敬。在瑞士巴塞尔的汤格利博物馆的埃德加·瓦黑斯（Edgar Varese）大型展览上，他创作于1964年的《向埃德加·瓦黑斯致敬》被展出。赵无极还参加了于巴黎卢森堡博物馆举办名为“飞翔的抒情，巴黎1945-1956” 的展览。他在50年代认识的所有朋友的作品都同场展出了。法国出版商阿尔宾-米歇尔（Albin-Michel）出版了《赵无极 - 旅行笔记，1948-1952》一书，由法国前总理多米尼克·德·维尔潘序。这是首次将所有赵无极早年在法国及欧洲旅行时的“旅行笔记”集体展示，见证了他的作品与灵感的演变过程。10月，贝聿铭为中国苏州的苏州博物馆揭幕。为这新博物馆的开幕，他希望展出一个赵无极的水墨选集。 这次展览名为“黑白梦”，展出了6个月。赵无极获颁法国荣誉军团大军官勋章，并由法国总统希拉克于11月3日在爱丽舍宫授勋。2007赵无极参加了在巴黎法国国家图书馆为法国诗人勒内·夏尔生百周年举办的展览，赵无极藉此向这位他所熟识和自1957年以来一直与之合作的诗人致意。他亦参加了在法国索尔格河畔利勒市勒内·夏尔纪念馆举行的展览“勒内·夏尔 – 第一景观”。赵无极在法国内穆尔的中世纪城堡中举办了一个展览，展出了他的全面作品：油画、纸本水墨及水彩、版画和插图，并首次展出了他的陶上绘画。2008赵无极完成了两组于国立塞维尔瓷器厂制作的原创花瓶。他亦为两款限量版碗子设计装饰图桉。夏季，席琳·希沙和玛丽·尤克斯·沙莫纳策划了一个在巴黎法国国家图书馆举行的构图作回顾展。同时，赵无极新增了一次版画和书籍捐赠，以完善他在 1979年所作的首次捐赠，让这个重要的机构对他的收藏更为完整。 这个展览在10月在中国的苏州博物馆又展出了4个月。赵无极藉此机会回到苏州，再次去参观他的朋友贝聿铭所设计的这座博物馆。苏菲·卡泽（Sophie Caze）在法国依苏敦的圣罗克博物馆策划了一个赵无极的纸上作品展——从1954年至2007年的水墨和水彩。原创性的策展手法让纸上作品与油画相互印证，藉以提升纸上作品对油画的空间概念的影响。这次展览的画册使法国出版商阿尔宾·米歇尔有机会出版一本有关纸上作品的书，展示了大量新添的作品，并载有菲利普·达根的撰文。赵无极参加了名为“巴黎·绘画”的展览，由法国大使馆和雅典法国研究所联合举办，在雅典菲奥查维基斯基金会举行，这个展览展出了几位外国或外省画家的作品，他们像赵无极那样自1950年代到巴黎定居。马尔伯勒画廊策划一个9月至10月期间展览，展出新作：近期大幅版画、在法国利摩日的博尔纳多工作室所制瓷器上的绘画，以及纸本水墨近作。法国出版商亚当·比罗出版光碟《非常非常夺目红》，是一部法国画家理查德·泰克西埃用手提电话摄制的影片，展示了一些近距离的访谈和工作室内的工作。这光碟辅以克里斯蒂娜·蒙塔尔贝蒂的撰文，而文章加插了几幅近期未发表的纸上作品。在丹尼尔·阿贝帝倡议下，加拿大魁北克国立美术馆从2008年12月到 2009年3月展出一个近作选集，展品环绕着2003年的《向我的朋友让-保罗·里欧贝尔致敬》的三联画。这也是一次探讨这两位画家之间的深厚友谊的机会。2009摩洛哥的马尔伯勒画廊策划了一个纸本近作及陶器作品展。比利时拉许尔普市的弗龙基金会决定在2009年10月至2010年1月，在欧中国际艺术节期间，展出赵无极的纸上作品（水墨和水彩），藉此回顾让-米谢·弗龙和赵无极之间的友谊。20132013年4月9日，赵无极在瑞士沃州逝世，享年92岁。赵无极年表摘自《赵无极1935-2008全部作品》多米尼克·德维尔潘著