拍品名称：

洪凌 香秋

图录号：

1591

年代：

2013年作

艺术家：

洪凌

材质：

布面油画

作品分类：

尺寸：

60×120cm

估价：

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成交价：

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HK：0
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拍卖公司：

北京翰海

拍卖会名称：

2016春季艺术品拍卖会

专场名称：

中国现当代美术—油画雕塑

拍卖时间：

2016年6月3日-5日

备注：

声 明：

[签名（右上）]：洪凌2013春气象苍茫
文|殷双喜
而在中国的绘画之中，“气息”与“气韵”正是一幅画的生命。艺术家的价值，就在于穿越眼前的可视之物的遮蔽，去体会作品中整体的内在的流动之气。

经过20多年的努力，洪凌在绘画最难以把握的“气象”方面，获得了一种醇厚的品质感。在抽象和具象之间，洪凌的艺术体现了“气”与“象”的融合，他打破了只有中国画才专注“气韵”的惯例。作为一个中国艺术家，无论他采用什么媒介，都可以表达中华民族历史与艺术中的精神底蕴。实际上，洪凌是借“意象”来把握画面里的气韵。从具象的角度来看，油画所擅长的造型功能很容易把我们的直接感觉画成具体的事物，我们的视觉会停留在眼前的所视之物，而忽略事物背后的东西。而在中国的绘画之中，“气息”与“气韵”正是一幅画的生命。艺术家的价值，就在于穿越眼前的可视之物的遮蔽，去体会作品中整体的内在的流动之气。
1980年代，洪凌画过一批极具表现性的抽象绘画，其目的是从传统写实的绘画中脱离出来。在这批抽象画的创作中，洪凌感觉到笔在画布上行走的时候，带出来的一股浩然之气，那时他初步地体会到中国绘画的艺道，正如书法中的笔意，武学上的剑气，音乐里的节奏，都是在运动中表达了人物内心的精神运动的惯性。随着画布上笔的运动，他感觉到相互缠绕生发的笔触，造就了作品中连绵不断的气息，互相交错，形成一种相生互补的生动氛围。
洪凌作品中的“象”存在于具体的视觉空间之中，这种视觉空间，不是西方油画极力要达到的如真如幻的“三度空间”。对于洪凌来说，绘画中的空间，是一种有限空间，是对空间进行限制后的表达。洪凌作品中的天空的表达，就是对空间的一种处理方式，它不是画出真实的天空或是画出天空的真实感觉。洪凌并不刻意在作品中表现空间的深远或者再现天上的白云，他赋予作品的，只是一种平面的色彩感觉。空间在作品中的作用，可能趋向于装饰，也可能趋于现代的平面构成，无须强调空间的真实性。在洪凌的作品中，山与山相叠，不追求其间的虚拟距离。虽然山的交错会有远近的识别，但是在视觉里，这种远近体现的只是节奏，引导着我们的眼睛在画面中进出有致，从而产生一种空间节奏，而非可游可居的真实空间感。画面中色彩的前后运动，引导我们的眼睛和心灵产生流动，在洪凌的画里打动人的不是一种视觉的深远。
洪凌作品中的物象，有平面化的简洁，也有重叠笔触的肌理，正如中国画论中的“密不通风，疏可走马”。实际上洪凌作品中具有中国画中经过抽象提炼的黑白关系和虚实关系。洪凌油画所追求的价值理想，已经与传统的油画不太一样，更多地走近了中国画的美学理想。由此，洪凌认为中国绘画的理论在今天可以转换并应用到当代艺术创作中。长期以来，人们认为国画就是国画，油画就是油画，油画建立在科学的基础上。学油画的人，形成了一种在物理观察基础上的心理构造、观察方式和视觉习惯，形成了一种完整的密不透风、体积塑造的造型方式，因为西方的文化和艺术是建立在科学和宗教的基础上的。
洪凌的油画不仅具有视觉上的丰富性，耐看耐品，重要的是他的作品中有对中西不同文化的理解，有多年来游观华夏大地对中国山水的感悟。在多样丰富的山水地貌和自然环境氛围中，洪凌有意识地拉开了自己和现代城市文化的关系，超越局限，成为一个综合性的艺术家。洪凌的油画，由此也获得了融合中西，苍茫浑厚的审美样态。
值得注意的是，洪凌始终不认为他在画西方油画意义上的“风景”，只是用油画材料创作中国“山水”，这看起来只是名实之辨，但其中表明了洪凌对于中国山水的独特认知。对于山水，虽然洪凌并没有一种宗教般的崇高感，但山水所给予洪凌的，是与曾经打动过中国古代大画家一样的心灵的感动。如果我们把中国的山水作为一本心灵之书打开解读，它能够给予我们许多信息密码。山水可以玲珑，也可以婀娜；可以明媚，也可以庄重；可以丰满，也可以险峻。洪凌始终觉得他画油画山水，从中国画受益甚多。洪凌最看重的画家是黄宾虹，黄宾虹的画表面上看到的是笔墨，浑厚华滋，但是黄宾虹画的是天地之气，是土地的内力，他的山水画可以画到岩石层里。黄宾虹所代表的，不仅是中国传统艺术对于山水和自然的理解，更是中国人精神深处对于人的生命价值和存在意义的感悟。
今天，有许多人说洪凌的油画是“山水”而不说“风景”，20多年来，洪凌不知不觉地改变了人们对他的看法。与“风景”这一概念相比，“山水”概念体现了中国文化中的特殊意义，即它更多地包含了中国人的精神世界和对于自然的内在体悟，与西方“风景”意义上的视觉景观并不等同。也许我们可以说，中国山水是一种“文化风景”，而洪凌多年来的持续努力，证实并拓展了以油画材料表现中国山水这一创作领域的空间和可能性。总结和研究洪凌的艺术创作历程和他的艺术思想，对于中国油画的未来发展，具有前瞻性的意义和价值。