拍品名称：

陈衍宁 1994年作 岭南果王

图录号：

67

年代：

1994年作

艺术家：

陈衍宁

材质：

作品分类：

尺寸：

60.8×76cm

估价：

开通VIP查看价格

成交价：

RMB：开通VIP查看价格

HK：191344
USD：25200 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

北京诚轩

拍卖会名称：

北京诚轩 2010春季艺术品拍卖会

专场名称：

中国油画雕塑 成交额：4,610.82 万元 成交率：79.82%

拍卖时间：

2010年05月08日

备注：

声 明：

签名：衍宁 CHEN YANNING
来源：北京拍卖会，2002年11月3日，拍品编号52
台湾私人收藏
旅美画家陈衍宁以肖像创作在欧美赢得广泛的声誉，其静物作品数量较少，《岭南果王》是其中著名的一幅。画面由荔枝与一柄打开的折扇组成，荔枝使人联带画家的家乡，而折扇让人想到画家成名的“檀香扇”系列。其构图中最有意味的是，实物的俯视角度进入画面后被直立起来欣赏，从而具有了某种悬空的轻逸感。画面并没有在细节上过于纠缠，背景的酱色调子的空间感也有意弱化，实际上画家所着意营造的是一种朦胧的诗意和怀旧气氛。
正如美国评论家丹尼斯?韦曼所言：“陈衍宁的写实带着一种敏感，一种对于表现浪漫主义世界观特征的敏感”，并“真正地跨越了文化与历史，蕴涵着一种宇宙的永恒的信息。”
守 望 者
（拍品编号 67-72）中国写实画派的意义和价值
八十年代中期以后，新潮美术运动逐渐深入，曾经占据主流地位的写实风格遭受到前所未有的挑战。褪去意识形态庇护的写实主义必须回答如下问题：面对“写实已经在世界范围内衰落”的质疑，中国的写实主义还有没有在绘画语言本体意义上进一步拓展的空间？它还能不能反映当下国人的精神现实？它能否避免在去政治化后，向商业化和庸俗化的行画倾向滑落？而最为重要的是，它将在整个社会的现代化进程中承担何种角色？
从某种程度上说，在充斥激进、前卫形态的当代艺术环境里，写实性的语言已经变得弱势，显得保守而不够时尚。不过，也正是在这样的境遇中，反而凸显出写实主义进一步发展的逻辑和价值。首先，虽然写实在相当长的时段内作为主流存在，但受制于现实主义的价值判断，服务于意识形态的要求，并不能集中力量完成语言纯化等一系列技术与学术问题，因此在一个相对单纯的状态里进行艺术本体的探究，无疑是一种必要的补课；其次，美术教育体制是在写实的体系上建立起来的，培养出的几乎都是具有良好写实基础的画家；再次，从受众角度而言，由于长期的写实性绘画的熏陶，也已形成一个固定的欣赏与评判标准，绝非短期内能够改变。
中国写实画派就是应运而生的一个画家群体。它正式成立于2005年，其前身是由杨飞云、艾轩等发起的“北京写实画派”。现有成员30人，几乎囊括了当代所有重要的写实画家。这一群画家“热爱写实绘画，并坚信这一方式具有恒久的价值和生命力”，“当各种新奇的艺术形式不断出现，时尚成为当代生活中重要语言的时候；当传统被忽视、被淡忘的背景下；当人们更多的以即时的或放纵的方式对待生活与艺术的今天，有这样的一些人仍在坚持着自己多年的理想，以所喜爱的写实绘画的方式表达着自己诗人一样的情怀，对制作过程的投入和对完美品质的要求尽乎苛刻，对理性精神和传统文化的崇尚极端执着。”（《中国写实画派宣言
宣言很好地概括了这一画家群的总体倾向。他们选择有现实性的题材，显露的却是古典主义的节制，传达的是理想化情境，崇尚理性与唯美，弱化批判性及价值判断，同时强调画面写实语言的纯粹性与精深性。这些显然都来自与对前卫艺术与商业生产的双重反拨。
前卫艺术在兴起之初，其资源即主要来自于西方，而在艺术生产机制全球化链条不断完善的今天，它更成为国际艺术游戏的参与者之一，这就造成它与中国本土政治环境与社会现实间的冲突和不适，与大众欣赏习惯之间相互割裂的尴尬状态。而写实画派的作品却显然更接近于一般审美心理期待，也符合政治律令与道德准则的各种规范，从而缓解了精英艺术与大众文化之间的疏离，起到了某种调和作用。另一方面，写实画家们坚决维护传统，追求有终极意味的永恒价值，反对商业制造的粗鄙、欲望表达的泛滥以及精神世界的虚无化与低矮化倾向，实际上是在当下现实中自觉地承担起理性与精神家园守望者的角色。
此外，写实画派也并非一个面貌单一的群体。既有杨飞云这样用纯正的古典油画语言，展示日常生活中细微美感的画家，也有冷军那样使用超级写实主义手法传达深刻观念的画家。应该说，写实画派绝非简单宣扬回归传统写实主义，相反，他们秉承较为开放的理念，在对抗中吸收了前卫艺术及大众艺术的养分，从而丰富了自身的绘画语言。在当下多元格局的艺术谱系中，写实绘画是不可或缺的一支力量。