拍品名称：

罗中立 1987年作 屋檐下的小孩

图录号：

64

年代：

1987年作

艺术家：

罗中立

材质：

作品分类：

尺寸：

76×101cm

估价：

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成交价：

RMB：开通VIP查看价格

HK：1530752
USD：201600 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

北京诚轩

拍卖会名称：

北京诚轩 2010春季艺术品拍卖会

专场名称：

中国油画雕塑 成交额：4,610.82 万元 成交率：79.82%

拍卖时间：

2010年05月08日

备注：

声 明：

签名：Luo Zhong Li 罗
展览：“罗中立”，1995年9月9日至10月8日，皇家艺术与历史博物馆，布鲁塞尔
罗中立
LUO ZHONGLI
从超级写实主义走向样式主义风格
（拍品编号 64-65）罗中立的“故乡”系列创作
上世纪八十年代初期，继“伤痕”美术之后，逐渐复苏的中国画坛上涌现出“乡土现实主义”的新风。它与文学领域盛行的“寻根”潮流相呼应，展现出知识阶层已不满足于简单地否定和控诉“文革”的灾难，而是希望通过追溯民族文化的源头，揭示中华文明的深层结构，探索民族心理的形成机制，反思历次运动给文化带来的断裂，找到面临的种种文化问题的答案。艺术家的目光不约而同地聚焦于乡村，以及带有原始色彩的少数民族聚居地。他们在那里找到了素朴而未经污染的人性，找到了浑然天成的生机，找到了隐退已久的风景，找到了真正的自我。于是，像罗中立的《父亲》、陈丹青的《西藏组画》、何多苓的《春风已经苏醒》等佳作接二连三地诞生。其中又以罗中立的作品最具代表性。
《父亲》为罗中立带来了广泛的声誉，但他并未满足于此，在继续以超级写实主义手法创作了《春蚕》、《岁月》等作品后，他的风格也在悄悄嬗变。这幅以藏族少年为表现对象的《屋檐下的小孩》（拍品编号64）正是这一探索阶段的典型作品。人物与背景的刻画依然具有超级写实主义的精致，但已呈现出一种倾向简洁概括的风格，而一些局部更不乏罗氏后来样式主义风格作品的装饰味道，尤其是在草垛和地面上出现的繁复而富于肌理感的短线和鲜明的色块处理，在他后来的作品中反复出现，成为罗中立一个个人性的标识。画面的场景设置、人物表现以及冷暖调子对比等，显得怀旧、忧伤、唯美，带着八十年代乡土现实主义的米勒或怀斯风，但不可否认的是，新的因素也正在酝酿。几乎于此同时，罗中立已开始《故乡》组画的创作。进入九十年代后，其个人风格便更趋向稳定与成熟。
“故乡”系列创作，罗中立仍是从锺爱的大巴山区农民日常生活中选取题材，但他完全放弃了超级写实主义的观念与技巧，转而倾向于带有样式主义风格的夸张、变形与程序化处理，形成了极具个性的绘画语言。初看起来，他这一阶段的大量作品，不仅题材相近，连人物的形象及某些细节都十分相似。但仔细品味，其风格又是在这种重复中得到锻冶、强化和成熟的，借用他对伦勃朗的评价，他也是“在不断重复中成就着自己”。《黄手帕》（拍品编号65）就是其中很有代表性的一幅。
画面选择了一个典型的农村“生活流”琐事作为描绘的对象，背着背篓的女人手拿雨伞，男人弯腰将黄手帕放置在地面，坡塬向远处延伸，飞鸟自水田上掠过。画家以夸张的手法刻画粗壮结实的人体，以参差错杂的笔触描绘沧桑的土地，人物似乎与大地合而为一，瞬间的动作凝固成纪念碑似的庄严。女人的视线并没有看向脚边，俯身的男人也仿佛与她不处于一个空间之内，画面在写实之中却有着耐人寻味的超现实感。程序化的小鸟给厚重的画面以轻逸的品质，成了最为抒情的一笔。可以说，罗中立在有些丑和怪的物象中贯注了全部的激情与爱惜，从而赋予了它们真正的优美和诗意。
出版：《罗中立》，山艺术文化教育基金会，高雄，1996年，第32页
《中国当代名家罗中立》，四川美术出版社，成都，2007年11月，第98页及第253页