拍品名称：

华嵒 杜鹃花雨图 立轴

图录号：

4131

年代：

--

艺术家：

华嵒

材质：

设色纸本

作品分类：

尺寸：

144×49cm

估价：

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成交价：

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拍卖公司：

北京保利

拍卖会名称：

2011年秋季拍卖会

专场名称：

中国古代书画

拍卖时间：

备注：

声 明：

题识：春谷鸟边风渐软，杜鹃花上雨初干。新罗山人写于解弢馆。钤印：华嵒、秋岳鉴藏印：寇五珍藏、田溪书屋、怀民珍秘、季彤鉴定珍藏、云巢审定、广陶、孔氏岳雪楼收藏书画印、海昌钱镜塘藏、平泉阁 华嵒（1682-1756），字德嵩，更字秋岳，号新罗山人、东园生、布衣生、白沙道人、离垢居士等，老年自喻“飘篷者”，福建上杭白砂里人，后寓杭州。工画人物、山水、花鸟，草虫，脱去时习，力追古法，写动物尤佳。善书，能诗，时称“三绝”，为清代杰出绘画大家，扬州画派的代表人物之一。笔下杜鹃花开日 画中黄鹂报春时—华嵒《杜鹃花雨图》赏析华嵒的花鸟画作，淡雅飘逸，温润清新，此图上有华嵒题语：“春谷鸟边风渐软，杜鹃花上雨初干”，并署款识：“新罗山人写于解弢馆”。据考证，“解弢”是华嵒中年在其杭州住馆所题之名，弢是韬的通体字，本意弓箭之袋，做“掩藏”解，古隐逸高士主张“韬光养晦”，就是隐藏光彩，不使之外漏。而华嵒偏要解弢，就是为人处世，不事外表上的“韬光养晦”，而是保持自己的真性情。以独立的人格，和豁达心性的观面对人生。由此可知，此作画于中壮年之际。另从本图上的九方收藏印可知，此藏品先后经过孔广陶、钱境塘、徐冠五、周怀民等人递藏，是件流传有序的藏品。华嵒经营画面，立意高明，形象生动，一图一境，一境一情。图中绘寒梅从底端枝跃然而出，一棵花枝伸向了画幅的中部，右侧山石中生长出一株杜鹃，绿叶红花，一派早春景色。画作上部垂柳的柳枝上有一只黄鹂与杜鹃上的同伴相向而鸣。好像这一切都应合了“两只黄鹂鸣翠柳”的诗句。整幅画作由上下两部分构成，上半部分的柳枝绵延向下，下半部分的花枝生长向上。两只黄鹂分立两端相互注视着对方，使观者无论从画作的哪一端开始欣赏都能随着鸟儿的鸣唱把视线引领到画作的另一端。画面既富有变化而又趋于平衡，毫不松散凌乱，演绎着活泼的生气。如此佳境，如此佳情，情景合一，境景生情，顿感绘者立意的精心。苏轼有言：“鸟能歌舞花能言，野花啼鸟亦欣然。”观新罗画作方知此言正合此意。画作禽鸟采用的是写实的技法。花上树中之鸟，笔法细致，翎羽可见，目态传神。除禽鸟外其余景色皆写意笔法，然应物象形，生动传神。山石画法笔墨简练，不以之胜；皴擦山石阴凹处突显立体。树木花枝多用渴笔，行笔迟缓，笔形圆中有劲，劲而有韧，笔姿灵巧，但不鲁莽，笔趣隽妙秀丽，古质深醇；与花叶明亮妍丽的设色相伴相携，加之青色山石，尽显春意盎然。华嵒的花鸟画独开之清中期花鸟绘画之生面并影响后世。《江都续志》中有云：“扬州自乾隆后，画家多取法新罗山人，号新罗派。”足见其对后世画坛影响之深远。观此幅《杜鹃花雨图》，也足以获知华嵒的花鸟画作“独开生面”并“影响后世”了。张庚在国朝画征录评价华嵒说：“善人物、山水、花鸟草虫，皆能跳出时习，而力追古法，不求妍媚，成为近日空谷之音。”的确华嵒是一位具有广博才能的画家，山水、人物、翎毛、走兽、花卉、草虫，无一不能，并且都能突破旧法，展现自己的独特风貌，这在清中期的画坛中是不多见的；这或许和他早年的经历有关。他的境遇正如他在《题南田画册》中写道的那样：“一身贫骨饥鸿，短褐萧萧冰雪中。吟遍桃花人人不识，夕阳山下笑东风。”华岩绘画艺术成就最突出影响最大的还要首推花鸟画。此幅华嵒《杜鹃花雨图》章法空灵巧妙，笔墨蕴藉朴茂，色彩清新雅丽。枯而不涩，润而不腴，不纤不霸，不滞不纵。情味毕至，韵趣横生，的为花鸟画作中之逸品。