拍品名称：

佚名 狮子图 镜心

图录号：

1827

年代：

艺术家：

佚名

材质：

镜心 设色绢本

作品分类：

尺寸：

73×27cm

估价：

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成交价：

RMB：开通VIP查看价格

HK：1271283
USD：168000 GBP：0 EUR：0

拍卖公司：

北京翰海

拍卖会名称：

北京翰海 十五周年庆典拍卖会

专场名称：

中国古代书画（二）交额：9046.91万元 成交率：65.75%

拍卖时间：

2009年11月9日

备注：

声 明：

展览：唐宋元明名画展览会
唐代画作传世已经少之又少，仅在国内外几家主要博物馆中有收藏，且多半都属于国宝级的文物。此件国宝级的《唐无款狮子图》的回流无疑是件天大的好事。此图背景简化留空，使得画面明净，整个构图气势宏伟，画风博大精深，非大手笔难有这样的构思和造诣。此图在上个世纪三十年代曾由日本著名收藏家川合玉堂收藏，并在《唐宋元明名画大观》发表（见《唐宋元明名画大观》第27页）。此图是以写形的线条勾勒而成，用唐代所特有的朱砂、白垩两种矿物质颜料画成，十分鲜活，生动逼真，栩栩如生。
今天来看，在唐代画狮子，仍是属于佛教方面的信仰之一，但狮子已经相当本土化了。唐画以写形为主，色浓而气厚，用笔多稚拙，正如黄宾虹所说的：“唐画如面，宋画如酒，元画以下，渐如酒之加水，时代愈后，加水愈多，近日之昼，已经有水无酒，不能醉人，薄而无味。”此图画的狮子，按照佛教的说法，狮子是瑞兽，文殊菩萨的坐骑便是一匹狮子。
开元（713-741）文土阎随侯的《镇座石狮子赋》，为我们描述了一幅形神俱备的盛唐狮相：“威慑百城，褰帷见之而增惧。坐镇千里，伏猛无劳于武张。有足不攫，若知其豢扰；有齿不噬，更表于循良。”事实证明，这种威而不怒的狮子，不仅丰富了盛唐气象，而且提供了标准化的风格，成为后代狮子形象的规范。从唐宋到晚清，几乎家喻户晓的“狮子戏绣球”图（以中国式驯狮术为生活原型），就是人狮和谐的艺术表现，它不仅被用作铜镜和瓷器的纹饰，而且成了民间年画和剪纸工艺的重要题材。
综上所述，此画创作的时间上限应当是在“第二波的域外画风”之后，下限是在日本不再派遣“遣唐僧”为止的时间里即约在唐灭亡的907年，再根据唐代的画风，此画的创作大约时间表是在唐中宗李显（705-710年在位）至唐昭宗（889—904年在位）年间画成。
此件画狮子作品何时传入日本 ？根据日本所藏中国唐画的传播途径与时间来看，如唐代李真的两幅真迹《不空金刚像》和《惠果阿阇梨像》及传为吴道子的《送子天王像图卷》等多半都是日本“遣唐僧”带入日本的，而此《画狮子图》也是差不多同时传入日本的，其途径也应是由日本“遣唐僧”作为佛教画作带入日本的。
此画在日本的影响极为深远，一直到1901年竹内栖凤画的《狮子图六屏风》此作以唐人作画经营位置方式，背景简化留空，使得画面明净；而主题动物体貌，则参考西方绘写动物准确骨格比例的要求，鬣毛离披，写出非洲狮子真神态。与前代“狩野派”核心人物狩野永信的狮子相比，则大异其趣。狩野永信曾为丰臣秀吉安土城障壁作画，中有狮子图屏风，当时以金银泥箔在障物上所绘，被称为生平代表作，金碧辉煌的狮王，雌雄各一，当是源自中国唐狮子。
这件《唐无款狮子图》的回流，是中日宗教交流的见证，其历史价值十足珍贵。
出版：《唐宋元明名画大观》第27图